上影集團黨委書記、董事長 王 雋

　　網友說，電影《浪浪山小妖怪》“是一部每個人都能從中看見自己”的動畫片。這部電影延續了動畫短片集《中國奇譚1》中《小妖怪的夏天》的同一世界觀，講述4個無名小妖怪懷揣英雄夢踏上“取經”路的故事。影片以“小人物”的視角、全新的敘事架構和中國動畫的視聽美學，開啟“西游故事新篇”。

　　“我是看著‘上美影’動畫片長大的。”觀眾的深情表達，既是對“上美影”作品的喜愛，也飽含滿滿的期待，激勵我們用心創作，用更新更美的作品賡續中國動畫的美學風范。

　　上海美術電影制片廠成立60多年以來，創作了500多部（集）美術動畫片。從《大鬧天宮》民族風格的確立到《浪浪山小妖怪》的全新上映，我們在中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展的道路上孜孜以求。《浪浪山小妖怪》的創作軌跡，映射中國動畫產業正在經歷的深刻變革——既要傳承好數十年積累的藝術傳統，又要直面當下娛樂方式多樣化帶來的審美意趣的更新迭代。

　　“不重復自己，不模仿別人”，是“上美影”一直堅持的創作理念與藝術追求。電影產業自有一套標準化、工業化的流程，而完整體現中國畫的筆墨、意蘊，是工業標準無法定義，也難以機器化生產的。對于今天的動畫電影制作，如何在藝術個性化和制造工業化標準之間尋求平衡點，是必須直面的挑戰。

　　《浪浪山小妖怪》匯聚監制陳廖宇、導演於水等超過600人的主創制作團隊，精細打磨1800多組鏡頭。在多位前輩藝術家的指導下，20多位畫師完成近2000張場景。在視覺表現上，影片采用中國傳統水墨動畫，又非單純沿用傳統繪畫技法，而是融入透視、光影、運鏡等現代技法，形成新的鏡頭語言，力求讓觀眾看到熟悉的“上美影”。

　　“西游”故事家喻戶曉，今天如何激活這個IP，體現當下的時代感、讓觀眾認同，是我們一直思考的。《浪浪山小妖怪》延續了“上美影”作品強寓言性的特點，聚焦《西游記》中無人關注的“平凡小妖”，“補寫”了《西游記》故事外的一段空白，用“小豬妖”“蛤蟆精”“黃鼠狼精”“猩猩怪”組成的“無名取經團”映射我們的現代生活。我們希望用有意義、有趣、令人共情的表達，使新的“取經”故事走進觀眾內心。

　　從點映開始，我們就密切關注觀眾的反饋。“老少皆宜”“呈現國風美學”“開辟西游題材新賽道”……觀眾的一系列鼓勵中，有對電影創作十分重要的啟示：扎根生活沃土，只有反映美好情感與生活向往的作品，才能引起觀眾的共鳴；向經典和傳統要創意，中國神話、傳說、古典小說，始終是中國電影、中國動畫創作的“富礦”；弘揚“中國動畫學派”的傳統，弘揚真善美，是我們創作的永恒追求。

　　將創新思維與當代審美、現代生活相融合，用時代精神激活動畫的原創力、創制力、表現力，優秀傳統文化必將活力奔涌。